Hoop par hoop avec Patrick Willie
Un conteur navajo a trouvé sa vocation dans la danse du cerceau. Aujourd'hui, il utilise sa notoriété pour donner plus de visibilité aux voix autochtones de la jeune génération.
Depuis plus de dix ans, Patrick Willie publie des vidéos sur sa chaîne YouTube. Au début,OremWillie Diné (Navajo) s'est filmé en train de perfectionner ses chorégraphies de danse avec des cerceaux ou de participer aux championnats du monde. Outre des images des coulisses de ses spectacles, il a inclus des informations culturelles pour expliquer la culture Diné (Navajo).
Au fil des ans, les vidéos ont pris une tournure plus originale et humoristique. « Je voulais essayer un style de vidéo différent, ma version des "Vidéos amateurs les plus drôles d'Amérique", façon amérindienne », explique Willie. « C'était quelque chose que je n'avais jamais vu. » C'est ainsi qu'il a lancé la série « Natives React », avec son ami et co-animateur Jacob Billy.
La série leur a permis de dénoncer les stéréotypes autochtones qu'ils observaient dans la culture dominante. Ils ont commencé à inviter des intervenants à participer à leurs vidéos, cherchant toujours à s'adresser aussi bien aux autochtones qu'aux non-autochtones. Willie explique : « Je reçois constamment des commentaires du genre : “C'était un épisode drôle. Mais j'ai aussi beaucoup appris sur votre culture.” »
En 2021, la chaîne de Willie comptait plus de 146 000 abonnés, le propulsant au premier plan des YouTubeurs amérindiens. Cela lui a valu une reconnaissance de YouTube à l'occasion de la Journée internationale des peuples autochtones (9 août). « Nous sommes ravis ! »@patrickisanavajo« qui met en lumière les expériences autochtones et célèbre la culture navajo grâce à sa chaîne », ont-ils écrit.Publication Instagram.
Willie souhaite utiliser ses vidéos et ses performances de danse avec des cerceaux pour raconter des histoires positives sur la culture autochtone (Lire :« Les nations autochtones de l’Utah »Il n'inclura ni humour grossier ni langage adulte dans ses vidéos, et il n'y aura aucune représentation d'Autochtones en train de boire ou de se droguer.
Au fil du temps, il a intégré un collectif informel de jeunes artistes amérindiens de l'Utah qui font office d'ambassadeurs culturels numériques. « Ils maîtrisent parfaitement ce format et savent comment utiliser ces médias pour promouvoir la culture autochtone », explique Dustin Jansen, directeur de la Division des affaires indiennes de l'Utah. « Ils s'inspirent et s'encouragent mutuellement. Ils s'entraident beaucoup. »
Le réconfort particulier de l'humour autochtone
Lorsque les internautes parlent des vidéos « Natives React », ils soulignent régulièrement l'humour de la série, qu'un internaute qualifie de « réconfortant ».
« Patrick nous permet de rire de nous-mêmes sans complexe », explique Isaac Madson, abonné et directeur de la communication du Rural Utah Project, une organisation qui défend les intérêts des communautés sous-représentées de l'État. « Étant né et ayant grandi dans la nation navajo, quand je regarde ses vidéos, j'ai l'impression de retrouver mes cousins ou mes amis de là-bas. »
Les personnes non autochtones ne sont pas toujours conscientes du caractère distinctif de l'humour autochtone, explique Caitlin O'Reilly, créatrice de contenu originaire de Casa Grande, en Arizona.
« Ce genre d'humour est rare dans les médias traditionnels, alors c'est agréable d'avoir un endroit où l'on trouve un humour qui nous parle vraiment », explique O'Reilly, abonné à la chaîne de Willie. « En plus d'être divertissant, le contenu est aussi éducatif : il met en lumière d'autres Autochtones qui accomplissent des choses extraordinaires dans leur communauté, ainsi que certains problèmes auxquels nous sommes confrontés. »
Willie utilise également son audience pour mettre en valeur le talent d'autres créateurs de contenu autochtones, comme Jo James, qui vit dans la réserve de Yakima, dans l'État de Washington.
« Je ne connais personne qui fasse des vidéos comme les siennes », explique James, qui publie des vidéos pour exprimer sa créativité tout en poursuivant ses études supérieures. « Il réussit très bien à équilibrer les aspects humoristiques de la vie dans les réserves avec des sujets sérieux. Ce n'est pas seulement son succès, mais aussi le fait qu'il puisse s'exprimer sur une plateforme plus large, ce qui est très important pour les peuples autochtones. »
« Je ne connais personne qui fasse des vidéos comme les siennes. Il réussit très bien à équilibrer les aspects humoristiques de la vie dans les réserves avec des sujets sérieux. Ce n'est pas seulement son succès, mais aussi le fait qu'il puisse faire entendre sa voix sur une plateforme plus large, ce qui est très important pour les peuples autochtones. »
– Jo James, créatrice de contenu natif
Représentant le cycle de la vie
À travers les histoires qu'il raconte dans ses chorégraphies de danse avec des cerceaux et dans ses vidéos, Willie aspire à être le genre de modèle qu'il n'a pas eu en grandissant comme un « enfant de la ville » à Orem.
Ses parents ont grandi au Nouveau-Mexique, sur le territoire navajo, mais il n'y avait qu'une poignée d'autres élèves autochtones dans l'école que fréquentaient Willie et ses sœurs. Il a commencé la danse des plumes dès son plus jeune âge, mais enfant, la danse restait occasionnelle. « En grandissant, nous connaissions un peu le mode de vie et la culture navajos, mais pas grand-chose », explique-t-il. Les autres enfants se moquaient de ses longs cheveux, le prenant à tort pour un Hispanique.
Il y a une dizaine d'années, alors qu'il avait une vingtaine d'années et étudiait les mathématiques à l'Université de l'Utah Valley, il a redécouvert la danse du cerceau. Il a commencé à étudier avec des mentors et s'est engagé à répéter quotidiennement. La danse est devenue pour lui un moyen de mieux comprendre son héritage et de le partager en donnant des cours hebdomadaires. (Lire : «L'art préserve la culture amérindienne vivante”)
« Il montre aux enfants jusqu'où leur culture peut les mener », explique Jansen, car la danse a emmené Willie aux quatre coins du monde. Il s'est produit en Chine, en Australie, aux Fidji, en France, au Canada et partout aux États-Unis. En 2020, il a décroché la sixième place aux Championnats du monde de danse du cerceau au Heard Museum de Phoenix, poursuivant ainsi une série de six classements parmi les dix premiers.
« Le monde », répond un écolier à voix haute, pour se faire entendre malgré le cours de percussions amérindiennes qui se déroule dans un coin reculé de la cafétéria du lycée Mountain View d'Orem. Un autre danseur ajoute : « Le cycle de la vie. »
« Pourquoi dansons-nous ? » demande Willie, qui enseigne la danse à des élèves de 5 à 12 ans dans cette école depuis près de dix ans.
« Pour nos familles », dit une jeune danseuse.
Autres réponses : « Pour nos amis. » « Pour nos parents. » « Pour notre école. » Et enfin : « Pour nos ancêtres. » (Lire : « Nourris par la terre : une perspective shoshone")
En cette froide nuit d'hiver, les élèves regardaient Willie arriver en cours à vélo. Après avoir donné quatre cours de danse, Willie rentrait chez lui à vélo, car il adore faire du vélo, mais aussi parce qu'il n'a pas de voiture. Le vélo lui permet de montrer l'exemple d'une vie saine dans une culture souvent confrontée à des problèmes de santé comme le diabète. « Il représente l'avenir de la jeunesse indienne », déclare sa responsable, Jeanie Groves, qui coordonne les programmes d'éducation des Amérindiens du district d'Alpine (Titre VI).
Willie aime « sortir des sentiers battus », inventant des mouvements inspirés par la nature. Il a perfectionné une technique unique pour soulever son premier cerceau : il semble sauter à l'intérieur et le soulever avec ses pieds. « Je ne connais personne d'autre qui fasse ça », affirme Terry Goedel, l'un des mentors de Willie. Goedel, champion du monde de danse de cerceau en Californie, est une légende dans le milieu de la danse de l'Utah, et son fils danse et enseigne souvent avec Willie.
La danse du cerceau amérindienne est particulièrement populaire dans l'Utah, grâce à la qualité des programmes d'études amérindiennes de l'Université de la vallée de l'Utah et de l'Université Brigham Young, ainsi qu'à la renommée du groupe artistique Living Legends de BYU. L'Intermountain All-Women Hoop Dancing Competition, unique compétition de danse du cerceau exclusivement féminine au monde, a également marqué les esprits. Lancée à Salt Lake City, cette compétition est un événement important.Voici le parc d'État de Place.
« Il se dévoue entièrement aux enfants », déclare Amy Ieremia, une danseuse qui enseignait auparavant à Mountain View et dont les enfants suivent maintenant les cours de Willie. « Il s'agit avant tout de transmettre son savoir. » (Lire : «Une attention captivée portée aux traditions narratives hivernales des Shoshones de l'Utah")
Elle ajoute : « Mes enfants adorent regarder sa chaîne YouTube. Ils la citent sans arrêt. »
« La danse du cerceau amérindienne est particulièrement populaire dans l'Utah, grâce à la qualité des programmes d'études amérindiennes de l'Université de la vallée de l'Utah et de l'Université Brigham Young, et à la notoriété du groupe de spectacle Living Legends de BYU. »
« Ne parlez pas de costume », dit souvent Willie aux étudiants, car les danseurs amérindiens ne sont pas des personnages qui se déguisent. « Nous préférons “tenue” ou “parade”. »
Photo : Samuel Jake
« Ne dites pas que c'est un déguisement »
L'un des premiers mouvements originaux créés par Willie consiste à faire tourner quatre cerceaux sur ses bras, puis à en ajouter un cinquième sur sa jambe. « Quand je fais ce mouvement, je saute sur un pied, puis je danse à reculons », explique-t-il. Un ami lui a dit qu'il ressemblait à un colibri. « Et puis j'ai découvert que le colibri est le seul oiseau capable de voler à reculons, ce qui ajoute une autre dimension à la figure. »
En novembre 2017, pour le Mois du patrimoine amérindien, Willie a lancé un projet de service civique inspiré par Tony Duncan, l'un de ses héros de la danse du cerceau. Il s'est porté volontaire pour donner des spectacles de danse gratuits dans les écoles locales et, en un mois, a parcouru plus de 320 kilomètres à vélo pour se produire dans 27 écoles, dont une journée de quatre représentations.
Dans ses spectacles de danse, tout comme dans ses vidéos, Willie abordait la culture amérindienne contemporaine afin de lutter contre ce qu'il appelait les « stéréotypes télévisés ». Il existe 562 tribus aux États-Unis, et chacune est unique, expliquait-il aux étudiants. « Ne parlez pas de costume », précisait-il, car les danseurs amérindiens ne sont pas des personnages déguisés. « Nous préférons les termes "tenue" ou "parure traditionnelle". »
Raconter des histoires en dehors du cerceau
Frissonsvidéo la plus populaireil met en valeur ses mouvements originaux en dansant dans certains des lieux les plus emblématiques de l'Utah, notamment au Capitole de l'État.Canyon de Provo, sur les rives duGrand lac saléet dansMonument Valley.
Cela vaut la peine d'être vu pour admirer les mouvements sophistiqués de Willie avec son cerceau et ses costumes colorés qui contrastent avec le ciel bleu et les paysages de roches rouges de l'Utah.
Mais le moment le plus fascinant de la vidéo est sans conteste la fin, qui met en lumière la joie de Patrick Willie. Il danse par une belle journée d'automne et, lorsqu'il monte sur un cerceau, il en lance une poignée au-dessus de sa tête, un mouvement qu'il a répété des milliers de fois. Mais cette fois-ci, un cerceau s'échappe et se loge dans les feuilles d'un arbre, juste au-dessus de lui. C'est un moment dramatique, et la vidéo continue tandis que Willie s'arrête de danser pour chercher son cerceau disparu.
La danse avec cerceaux est un reflet de la vie, et les choses ne se passent pas toujours comme prévu. Vous pourriez vous faire arrêter par la police pendant le tournage d'une vidéo pour le Mois du patrimoine amérindien. Vous pourriez avoir une discussion sur l'unité avec des manifestants après avoir dansé devant le Capitole de l'Utah. Ou peut-être ferez-vous deux heures à vélo pour filmer sur les rives du Grand Lac Salé et vous retrouverez-vous face à un public de pêcheurs.
« Quand on laisse tomber un cerceau, il faut se rattraper sur le champ », explique Willie à ses élèves de danse. « Se rattraper, c'est changer le cours des choses. »
Dans la vidéo, la caméra suit Willie qui rit aux éclats, un rire qui ne faiblit pas, alors qu'il sort du champ de la caméra. L'histoire de ce danseur de l'Utah vient de basculer, et c'est un moment qu'on a envie de revoir sans cesse.
Lisez les histoires
-
Une artiste navajo trouve son rythme et le partage
Rhonda « Honey » Duvall est une figure de proue de la communauté navajo de Salt Lake City, qui met en valeur la culture autochtone à travers la musique et la danse.
-
Pictogrammes anciens, pétroglyphes et mystères intemporels
Explorer Horseshoe Canyon n'est pas donné à tout le monde. D'abord, l'effort pour y parvenir est une aventure en soi, mais ces efforts rendent la récompense — à savoir, la possibilité d'admirer de près certains des panneaux de pictogrammes les plus importants d'Amérique du Nord — d'autant plus remarquable.
-
L'art préserve la culture amérindienne vivante
L'artiste de l'Utah, Al Groves, lance un nouveau collectif artistique dans le but de préserver les traditions autochtones.
-
Exploration de Mule Canyon : la maison en feu et la tour de la grotte
En remontant la route poussiéreuse couleur terre cuite en direction de Mule Canyon à Cedar Mesa, on a le sentiment que c'est un endroit spécial, même si on ne saurait dire exactement pourquoi.
-
Découverte des paysages culturels de Cedar City
Les visiteurs s'attendent à trouver des paysages à couper le souffle, mais la richesse de l'offre culturelle continue de surprendre les amateurs d'art qui découvrent ce coin de campagne reculé.
-
Exploration du village amérindien du parc patrimonial This Is The Place
Ce site culturel de Salt Lake City offre aux visiteurs l'opportunité de découvrir la riche histoire des traditions autochtones.
-
Le Grand Lac Salé a besoin de votre visite
Lors de votre visite de cette mystérieuse merveille naturelle, vous pouvez également contribuer à sa sauvegarde.
-
Randonnée parmi les vestiges des anciens au mystérieux col de Parowan
Admirez le nombre impressionnant de panneaux recouverts de pétroglyphes. Certains pensent que le Gap était considéré comme un lieu sacré à certaines époques.
-
Sites historiques de l'Utah
Explorez le passé fascinant de l'Utah grâce à notre guide des sites historiques et des trésors cachés. Découvrez les histoires des pionniers et des peuples autochtones dans ces hauts lieux du patrimoine de l'Utah.
-
Comment visiter les sites d'imagerie rupestre comme un archéologue
L'Utah recèle des milliers de sites rupestres et des centaines de milliers de sites archéologiques de toutes sortes. Apprenez à les explorer avec le respect et la considération qu'ils méritent.
-
Guide pratique pour la randonnée au monument national de Rainbow Bridge
Du choix de la meilleure saison et du meilleur sentier à la compréhension de la logistique et de l'histoire, voici ce que vous devez savoir pour randonner dans le monument national de Rainbow Bridge, dans l'Utah, situé au large de la côte sud du lac Powell.
-
À la rencontre des Fremont : exhumation d'une civilisation ancienne
Saviez-vous que la construction de l'autoroute inter-États a créé le parc d'État indien de Fremont ? Visitez le parc et son musée pour un aperçu du passé de l'Utah, ainsi que des sentiers de randonnée et de quad.
-
Navajo : Pain frit, tacos, pizza
Malgré ses origines troublantes, le pain frit navajo est un plat emblématique de ce peuple, et on le trouve sous de nombreuses formes et sous différents noms dans tout le sud-ouest américain.
-
Nourris par la terre : une perspective shoshone
Darren Parry a appris de sa grand-mère les plantes, les lieux et la vision du monde qui ont nourri leurs ancêtres Shoshones.
-
San Juan et la piste des anciens
Avec près de 20 700 km², le comté de San Juan est le plus vaste de l'Utah, presque aussi grand que le New Jersey. Entre le district de Needles dans Canyonlands et Four Corners s'étendent de vastes étendues sauvages exceptionnelles, des forêts nationales, le parc tribal navajo de Monument Valley et de magnifiques rivières…
-
Esprits dans le Rocher
Des panneaux pictographiques spectaculaires, une architecture ingénieuse à flanc de falaise et les mystères des premiers habitants du canyon de Range Creek, les Fremont.
-
Les 46 miles du canyon de Nine Mile
Suivez la route de Nine Mile Canyon jusqu'aux falaises sauvages et isolées de Book Cliffs, où les messages des anciens côtoient les colons de l'Ouest et les modes de pensée modernes.
-
L'histoire de River House (et comment la découvrir aujourd'hui)
Le site de River House, niché sur le versant ouest de Comb Ridge, abrite une série de pictogrammes ainsi qu'un kiva et plusieurs pièces d'un ou deux étages.
-
Les vanniers navajos
Découvrez les artistes navajos à l'origine de cette pratique traditionnelle et exigeante en main-d'œuvre.
-
Les pétroglyphes de Comb Ridge
Comb Ridge, dans le sud-est de l'Utah, offre des galeries impressionnantes de pétroglyphes anciens gravés sur des falaises de grès par des artistes ancestraux pueblo il y a plus de 1 000 ans. Découvrez Comb Ridge et ses sites d'art rupestre uniques, notamment le célèbre panneau de la Procession.
-
Les Voix d'Ours Oreilles
Le monument national de Bears Ears se situe au cœur du sud-est de l'Utah. Ces terres sont imprégnées d'une culture et d'une vie profondément enracinées. Dans cette série de quatre vidéos, découvrez les habitants qui entretiennent un lien unique avec leur territoire.
-
En tournée dans l'Utah avec les écrivaines les plus connues de l'État
La diversité et la beauté de l'Utah ont souvent été immortalisées par des femmes. Voici les lieux que sept des écrivaines les plus célèbres de l'Utah ont le plus connus et aimés.
-
Les arrêts inattendus en Utah
Voici 11 mini-aventures à cocher sur votre liste lors de votre prochain road trip à travers l'Utah.
-
Pourquoi vos enfants ont besoin d'un voyage dans l'Utah
Découvrez où l'aventure et l'apprentissage se rejoignent au fil de rivières emblématiques et de canyons ancestraux.
-
Contes d'hiver avec les aînés de la tribu Shoshone
Nous mettons en lumière les aînés de la bande nord-ouest de la nation Shoshone qui perpétuent l'histoire tribale à travers les récits traditionnellement contés et répétés durant les mois d'hiver.
