Conozca al artista Park City que trae héroes negros a la montaña.

Fue la esposa de Lamont, graduada de la Universidad de Utah, quien inspiró su primer viaje al oeste. Era el verano del año 2000, y de pie en la base de Park City Montaña Lamont miró hacia arriba y reconoció el potencial para esquiar. Habiendo practicado snowboard solo en el Este y el Medio Oeste, Lamont prometió regresar y esquiar el invierno siguiente. 

“La nieve. El terreno. La atmósfera. Es una experiencia totalmente diferente”, dice ahora. “Me cautivó por completo”. Visita tras visita, el artista veía un lienzo en blanco que lo inspiraría a cambiar de aires. En 2012, Lamont estableció oficialmente su hogar en Utah, y ahora divide su tiempo entre Park City y la comunidad artística de San Miguel de Allende en México. En 2020, Park City fue también donde Lamont exhibió su colección de pinturas, “Esquí en color”.  

Cuando tuve el honor de hablar con Lamont, comenzamos por conocernos. Hablamos de nuestras pistas favoritas en Park City, nuestras condiciones ideales en la montaña y las tablas que usaremos esta temporada. Nuestra conversación, al igual que una nevada típica en Utah, se fue intensificando a medida que avanzaba.

¿Hubo algún momento clave que impulsara la creación de la colección "Esquí a todo color"?

Era una conversación que simplemente estaba teniendo como parte de la humanidad. También como parte de la comunidad negra, donde creo que la mayoría de nosotros tenemos una conciencia colectiva de nuestro color. No pensamos en ello todo el tiempo, pero nos lo recuerdan dependiendo de dónde estemos y en qué espacio estemos (en este caso, las pistas). Este tipo de momentos se acumulan en tu psique. He oído a algunos fabricantes decir que la gente negra no esquía, así que esperamos poder ser parte del cambio de la narrativa. No solo entre los fabricantes, sino lo que estamos condicionados a ver en la montaña. Gente negra, gente blanca, gente morena, lo que sea. Estamos condicionados a ver ciertas cosas; ciertas caras en ciertos espacios. Empecé a centrarme únicamente en esquiadores y practicantes de snowboard negros por mi propio deseo personal, y no estaba seguro de quién lo vería o cuál sería la reacción. (Leer: "Uganda a Utah: Cómo las montañas enseñaron a un snowboarder profesional a prosperar")

¿Cuál ha sido la acogida por parte de la comunidad negra?

Excepcional, tanto para esquiadores negros como para personas negras que no esquían. Inicialmente, mi momento de mayor orgullo fue cuando los esquiadores negros vieron mi trabajo y se vieron representados haciendo una de las cosas que les apasionan. Mi trabajo tiene su propia validez, pero me gusta compartir mi arte. Me enorgulleció mucho que les llegara de esa manera. Para quienes no esquían y son negros, hablando de la comunidad negra en general, se alegraron mucho al verlo porque refleja que existen espacios donde somos minorías extremas (las pistas de esquí son uno de ellos). Cuando se ven reflejados en un lugar donde son una presencia poco común, les gusta porque les da la sensación de pertenecer a todas partes. Tenemos a nuestros padres y abuelos, quienes han tenido que seguir construyendo este lugar hasta llegar aquí. Ahora nos damos cuenta de que no hay puerta ni lugar al que no podamos acceder. Creo que es el poder de lo que vemos. Eso es lo que espero poder aportar a la conversación. 

¿Cuál fue la motivación detrás del uso de figuras históricas negras, como Rosa Parks, Harriet Tubman, Martin Luther King, Jr. y Frederick Douglass? 

Pienso en mi padre creciendo en el sur segregacionista y en las historias que me contó. Mi padre es uno de mis héroes. Esos otros héroes son como héroes del legado negro. Pensamos en la emoción de esquiar. Pensamos en cuánto lo disfrutamos, en la libertad. En cómo nos desenvolvemos en un entorno maravilloso y en los beneficios de estar en la montaña. Quería llevarlos conmigo a través de mi arte. Es un homenaje a ellos, pero también es mi manera de traerlos visualmente a la montaña. Después de haber hecho un par de esas piezas, me di cuenta de que en el último discurso de Martin Luther King, literalmente el día antes de ser asesinado, dijo: "He estado en la cima de la montaña". Usó la cima de la montaña como una metáfora del lugar al que queremos llegar. Y cuando lleguemos a ese lugar, todos seremos libres. Luego dice: "He estado allí y puede que no llegue allí con ustedes". Me quedé atónito por unos minutos cuando me di cuenta de eso en medio de esta colección; por eso lo traje conmigo. Como diciendo: 'Estamos contigo'.