Conozca al artista de Park City que trae héroes negros a la montaña

Fue la esposa de Lamont, graduada de la Universidad de Utah, quien inspiró su primer viaje al oeste.Era el verano de 2000 yde pie en la base deMontaña de Park CityLamont miró hacia arriba y reconoció el potencial para esquiar. Habiendo practicado snowboard solo en el Este y el Medio Oeste, se comprometió a volver a esquiar en Utah el invierno siguiente.

“La nieve. El terreno. El ambiente. Es una experiencia realmente diferente”, dice ahora. “Me atrapó por completo”. Visita tras visita, el artista vio un lienzo en blanco que lo inspiraría a reubicar su vida.En 2012, Lamont estableció oficialmente su hogar en Utah y ahora divide su tiempo entreParque de la ciudady la comunidad artística de San Miguel de Allende en México. En 2020, Park City también fue el lugar donde Lamont exhibió su colección de pinturas, “Esquí en color”.

Cuando tuve el honor de hablar con Lamont, empezamos por conocernos. Hablamos de nuestras pistas favoritas en Park City, de nuestras condiciones ideales en la montaña y de las tablas que usamos esta temporada. Nuestra conversación, como las típicas nevadas en Utah, se fue intensificando a medida que avanzaba.

¿Hubo algún punto de inflexión específico que dio origen a la colección “Esquí en color”?

Era una conversación que realmente tenía como parte de la humanidad. También como parte de la comunidad negra, donde creo que la mayoría tenemos conciencia colectiva de nuestro color. No pensamos en ello todo el tiempo, pero nos lo recuerdan según dónde estemos y en qué espacio nos encontremos (en este caso, las pistas). Este tipo de momentos se acumulan en la mente. He oído a algunos fabricantes decir que las personas negras no esquían, así que esperamos poder contribuir a cambiar la narrativa. No solo entre los fabricantes, sino también lo que estamos condicionados a ver en la montaña. Personas negras, blancas, morenas... lo que sea. Estamos condicionados a ver ciertas cosas; ciertas caras en ciertos espacios. Empecé a centrarme únicamente en esquiadores y snowboarders negros por deseo personal, y no estaba seguro de quién lo vería ni cuál sería la reacción. (Leer: "De Uganda a Utah: Cómo las montañas enseñaron a un snowboarder profesional a prosperar")

¿Cuál ha sido la recepción por parte de la comunidad negra?

Excepcional, tanto para esquiadores negros como para quienes no esquían. Al principio, mi momento de mayor orgullo fue cuando los esquiadores negros vieron mi trabajo; se vieron representados haciendo una de las cosas que les encanta hacer. Mi trabajo tiene mi propia validez, pero me gusta compartir mi arte. Me enorgulleció mucho que les llegara de esa manera. Para quienes no esquian y son negros, hablando de la comunidad negra en general, se alegraron mucho de verlo porque refleja que hay espacios donde somos minorías extremas (la pista de esquí es uno de ellos). Cuando se ven reflejados en un lugar donde son poco comunes, les gusta que "nos dé la sensación de pertenecer a todas partes". Tenemos a nuestros padres y abuelos, quienes han tenido que seguir construyendo este lugar hasta donde estamos. Ahora nos estamos dando cuenta de que no hay puerta ni lugar donde no podamos estar. Creo que es el poder de lo que vemos. Eso es lo que espero poder aportar a la conversación.

¿Cuál fue la motivación detrás del uso de figuras históricas negras, como Rosa Parks, Harriet Tubman, Martin Luther King, Jr. y Frederick Douglass?

Pienso en mi padre, criado en el sur de Estados Unidos bajo la era de Jim Crow, y en las historias que compartió conmigo. Mi padre es un héroe para mí. Esos otros héroes son como los héroes del legado negro. Pensamos en la emoción de esquiar. Pensamos en cuánto lo disfrutamos, en la libertad. En cómo nos desenvolveremos en un entorno maravilloso y en lo saludable que es estar en la montaña. Quería traerlos conmigo a través de mi arte. Es un homenaje a ellos, pero también es mi forma de traerlos visualmente a la montaña. Después de haber hecho un par de esas piezas, me di cuenta de que en el último discurso de Martin Luther King, literalmente el día antes de su asesinato, dijo: "He estado en la cima de la montaña". Usó la cima de la montaña como metáfora del lugar al que queremos llegar. Y cuando lleguemos a ese lugar, todos seremos libres. Luego dice: "He estado allí y puede que no llegue contigo". Me quedé atónito por unos minutos cuando me di cuenta de que, en medio de esta colección, por eso lo había traído conmigo. Como si dijera: “Estamos ahí contigo”.