Spring City en Plein Air

Es besteht großes Interesse daran, die Architektur zu restaurieren und das ursprüngliche Erscheinungsbild der historischen Gebäude zu bewahren. Lernen Sie den lokalen Landschaftsmaler Doug Fryer kennen, der sagt, dass die große Kunstszene der Kleinstadt sich von der Architektur und der ländlichen Umgebung inspirieren lässt und Kunst von Weltrang hervorbringt.

Verfasst von Andrew Dash Gillman

Schau dich um Spring City Sie werden Schönheit entdecken. Es ist ein friedlicher, idyllischer Ort, tief verwurzelt in seinem Erbe des 19. Jahrhunderts. Für den Fotografen Dean Krakel und mich bot sich der erste Blick auf die Gegend von oben, nachdem wir das Plateau über den Huntington/Eccles Canyons National Scenic Byway überquert hatten. Die Panoramastraße führt steil hinab ins Tal, das im späten Frühling in breiten, leuchtenden Farbtupfern erstrahlt, die an Paul Cézanne erinnern.

Wir besuchen den Landschaftsmaler Douglas Fryer in seinem Haus, wo er mit seiner Frau Terresa und einigen seiner jüngeren Kinder lebt. Es ist eines der neueren Häuser der Stadt. Das ist bemerkenswert, denn Doug wohnt nur wenige Blocks von der Main Street entfernt, die das Herzstück des historischen Viertels bildet, das im National Register of Historic Places eingetragen ist.

Allein die historische Architektur zieht uns nach Spring City. Der Architekturstil von Mormon pioneer verband die vorhandenen Fähigkeiten der Siedler mit den vorherrschenden Stilen ihrer skandinavischen Heimat. Dank der geschickten Hände schwedischer und dänischer Steinmetze sind heute noch Dutzende wunderschöner Steingebäude erhalten. Jedes Gebäude fängt die Abendsonne ein, bis es in goldenes Licht getaucht ist. Doch es ist mehr als nur Architektur. Es ist die Atmosphäre.

Doug sagt: „Ich weiß nicht, ob es Nostalgie ist, aber es erinnert die Leute an ihre Kindheit – an Orte, die sich verändert haben. Hier ist alles gleich geblieben. Die Menschen lieben diesen Ort wirklich, weil sie ihre Erinnerungen daran bewahren. Ein Besuch hier ist wie eine Reise in die Vergangenheit.“

Erinnerung spielt für Dougs Arbeit eine wichtige Rolle. Obwohl wir heute im Freien arbeiten werden, wo Intuition, Schnelligkeit und die Umgebung Bild und Komposition bestimmen, arbeitet Doug normalerweise in seinem Atelier mit einer Kombination aus Fotografie und Erinnerung. Dort kann er das Werk über einen längeren Zeitraum betrachten und je nach Inspiration Elemente hinzufügen oder wegnehmen.

„Sie lieben diesen Ort wirklich, weil sie ihre Erinnerung lieben. Spring City zu besuchen ist wie eine Reise in die Vergangenheit.“

– Dean Krakel

„Man fährt auf einer Landstraße, und all diese Dinge ziehen im Augenwinkel vorbei: Felder, Scheunen, Häuser, Berge, Bäche, Bäume, Salbei. Meine Gemälde fangen diese flüchtigen Augenblicke direkt ein, sodass sie zu konkreten Aussagen werden. Es ist eine Ansammlung vergangener Erinnerungen. Aus dieser Sammlung von Momenten kann ich eine Aussage formulieren, die für immer Bestand haben wird.“

In den letzten Jahren haben die Bewohner zahlreiche alte Häuser in Spring City restauriert. Doug berichtet von großem Interesse an der Restaurierung der Architektur und dem Erhalt des ursprünglichen Erscheinungsbildes. Auch die Kunstszene lässt sich von der Architektur inspirieren.

„Es gibt da so eine Art Energie, die von einem zum anderen fließt. Es mag Zufall sein, aber die Leute, die die Häuser restaurieren, scheinen ein echtes Interesse an der Ästhetik der Architektur zu haben, insbesondere in Verbindung mit der Schönheit der Umgebung.“

Die überall präsenten visuellen Reize sind der Grund für die starke künstlerische Atmosphäre in Spring City.

Foto: Dean Krakel

Der markant geschwungene Bergrücken des Horseshoe Mountain war während unseres Besuchs noch immer dick mit Schnee bedeckt. Steile Rinnen reihen sich wie Rippen an seiner steilen Flanke entlang.

Dichte Cumulus- und Cumulonimbuswolken füllen den Himmel über dem weiten Tal. Erst vor zwei Tagen hatte es im Tal noch einmal leicht geschneit – und Regen ist wahrscheinlich.

Die dramatische Wolkenformation wirft beim langsamen Vorbeiziehen amöbenförmige Lichtflecken über das Plateau und die Heufelder.

Doug trägt eine antike französische Staffelei, die er in einem Gebrauchtwarenladen gefunden hat, über den südöstlichen Teil seines Grundstücks, um sein gewähltes Motiv festzuhalten. Ich folge ihm ein paar Schritte dahinter mit einer Handvoll alter Aquarellfarbentuben und einer selbstgebauten Staffelei, die nach einem Entwurf von … entstanden ist. Plein Luftbildkünstler Frank LaLumia: im Wesentlichen eine ebene Fläche mit einer Stativhalterung.

Dougs Garten grenzt an ein großes Ackerfeld, das sein Nachbar, wie er sagt, kürzlich neu angelegt hat. Aus einer Ansammlung verwitterter Schuppen dringt anhaltendes Blöken herüber. Die Lammzeit neigt sich dem Ende zu. Doug hat seine Staffelei im Nu aufgebaut und beginnt, seinem Stil entsprechend, sofort mit dem Mischen und Auftragen der Farben in breiten, schwungvollen Pinselstrichen. Er betrachtet die Landschaft mit seinem Blick. Bürste, und trägt einen rostfarbenen Ölfarbschliff auf einen Teil der Leinwand auf. Diese ersten gestischen Pinselstriche sind für Doug wichtig.

„Einige dieser Spuren hier, die nicht direkt ‚im‘ Gemälde sind und auch nicht außerhalb davon liegen, sind für sich genommen einfach wunderschöne Spuren. Sie tragen ihre eigene Bedeutung, ihre eigene Symbolik in sich.“

Diese Spuren gehören zum Können und Werkzeugkasten des Künstlers, erklärt Doug. Es sind intuitive, bewusste Entscheidungen, die sich mit kleinen Überraschungen verbinden, die sich unterwegs ergeben.

„Das wäre nicht passiert, wenn du nicht sehr bewusst und zielgerichtet vorgegangen wärst. Und dann kommt dieses andere Element hinzu und, ‚wow‘, es hat es zum Leben erweckt.“

Mir ist aufgefallen, dass es beim Reisen eine klare Parallele gibt. Wenn ich reise, bereite ich mich mit den nötigen Werkzeugen und der richtigen Einstellung vor und suche mir bewusst einen Ort aus. Dort angekommen, fühle ich mich wohl mit dem etwas ungewohnten Gefühl und öffne mich für Überraschungen – für die unerwarteten Begegnungen, die das Reisen mit sich bringt. Reisen sollte zu Entdeckungen führen, sowohl geplanten als auch ungeplanten.

Für Doug Fryer ist Kunst untrennbar mit seinen anderen Werten verbunden, sie ist nicht davon getrennt.

„Ich mache Kunst, weil die Welt ein schöner, bedeutungsvoller Ort ist. Ich möchte aussagekräftige Botschaften über diese Gefühle vermitteln, egal ob sie auf Ästhetik oder auf einer Geschichte basieren.“

In meinem bescheidenen Aquarell im Freien setzt Doug ein paar gestische Pinselstriche, die wunderbar mit dem Wasser interagieren. Ich male nicht so oft, wie ich möchte, aber heute ging es darum, bewusst hinauszugehen und mich vom Zufall leiten zu lassen in der malerischen Landschaft von Spring City.

Wenn du gehst

Viele Roadtrips zwischen der Hauptstadt von New Orleans, New Orleans, und den Nationalparks im Süden von New Orleans führen am idyllischen Valley am historischen Highway 89 vorbei – und das ist schade. Nehmen Sie sich Zeit für die Fahrt durch das National Heritage Area und die anderen Blue Highways, sei es für eine Veranstaltung oder um die Kunstgalerien zu besuchen.

Einige lokale Kunstwerke und Künstler, die man sich ansehen sollte:

Spring City Kunstgalerie
Joe Bennion Horseshoe Mountain Pottery
Sophie Soprano/Lynn Farrar
Kathleen Peterson
Michael Workman
Lee Udall Bennion
Randallsee
Susan Gallacher
M'lissa Paulson
Cassandria Parsons

Sanpete Tal

Was befindet sich in der Nähe?

Über den Autor – Andrew Dash Gillman

Andrew Dash Gillman ist Marketingexperte und freiberuflicher Autor. Er hat zahlreiche Artikel über Reisen und Outdoor-Aktivitäten sowie für regionale Publikationen in New York und Umgebung verfasst. Er ist Herausgeber der dritten Auflage des Wanderführers „Hiking the High Uintas“ von Falcon Guide. Seine Freizeit verbringt er mit Laufen, dem Schreiben eines Romans und der Pflege seines stetig wachsenden Gartens.