Sundance: La historia es Utah

Las películas, término que se usa colectivamente para describir las formas en constante evolución de los medios visuales que se exhiben, son expresiones de amor, odio, deseo, necesidad, belleza, dolor, destrucción y creación de sus escritores, productores, directores, actores y todos aquellos comprometidos con llevar su arte a este público entusiasta. Con esto en mente, no sorprende que el fundador, Robert Redford, eligiera Utah como sede física y espiritual del Festival, un lugar que atrae a exploradores y adictos a la adrenalina, que es a la vez cosmopolita y antiguo, arraigado y revolucionario.

Esta es una historia sobre el Festival de Cine de Sundance y por qué los cineastas y el público vienen aquí, pero, como dijo el famoso periodista de investigación y filósofo del cine, Irwin M. "Fletch" Fletcher, antes de salir de Los Ángeles para encontrar la respuesta a su misterio, "La historia es Utah".

Solía ​​decirle a la gente que era por las preguntas y respuestas. Después de muchas películas de Sundance, los productores, directores, equipo de producción o miembros del elenco se paran frente a la pantalla y describen las inspiraciones, los desafíos y, a menudo, las anécdotas más divertidas que se sucedieron en la creación de la película. Luego, responden preguntas del público. Algunos incluso se quedan para continuar la conversación y tomarse fotos. (Puedes saber mucho sobre tu relación si le envías una selfi con Jon Hamm a tu esposo en el trabajo y él te dice que te diviertas. Para tu información: el Sr. Hamm es una de las personas más amables y, de hecho, más atractivas del Festival).

Las preguntas y respuestas también pueden ayudar a aclarar las dudas de la trama, tanto para el público como para el director. De hecho, mi amiga Julie le preguntó una vez a un director sobre una escena final de un thriller fantástico que no conectaba. A pesar de su meticulosa escritura, rodaje y edición, la respuesta del director (con expresión ligeramente sorprendida y sin condescendencia), seguida de un "¡Ahhh!" colectivo del público, probablemente lo impulsó a hacer una edición sencilla para que la conexión quedara clara antes del estreno.

El público de las montañas de Utah premia a quienes se arriesgan. El mejor cumplido por aquí es: "¡Esa sí que fue una película de Sundance!". Los que vienen a Sundance quieren sentir la emoción de escuchar una historia nueva —como la emocionante y desafiante "Sorry to Bother You" de 2018— o una vieja contada de forma diferente, una cara nueva o una reconocida que se sale de lo común, como ver a la ganadora del Oscar® Lupita Nyong'o y a Josh Gad, que definitivamente no es Olaf de Disney, arrear a niños de kínder y lanzar insultos mientras evitan zombis en un zoológico australiano de mascotas en la comedia negra y, sí, historia de amor, "Little Monsters". Al igual que los esquiadores, ciclistas de montaña o senderistas que viven, ríen y juegan en Utah, el público aquí anhela la aventura de lo desconocido y nostálgico. (Leer:Más allá de Sundance: la guía definitiva de la escena cinematográfica oculta de Utah)

Debe haber algo en el aire.

Por eso la historia es Utah.

Al conducir por el cañón hasta el Festival en Park City o por la carretera interestatal hastaParque Nacional ZionLa gente está maravillada. Como residente, uno se pellizca para recordar que es real y lo afortunado que es; como cineasta o instagramer, uno no puede evitar sentirse inspirado para capturar lo que lo hace tan único o para crear algo completamente nuevo. El lienzo es más grande, las pinturas son más numerosas y luminosas, y los temas no se encuentran en ningún otro lugar del mundo. Para el público y los cineastas de Sundance, la historia es Utah, un lugar con múltiples visiones e interpretaciones, donde se fomentan las revoluciones.

Para entradas, horarios, consejos para planificar viajes, productos y más, utilice el sitio web de Sundance.sitio web del festival.